Generación beat
| Generación Beat | ||
|---|---|---|
  .png?lang=es) Escritores notables de la Generación Beat (de arriba abajo): William S. Burroughs, Allen Ginsberg y Jack Kerouac. | ||
| Datos generales | ||
| Origen | Nueva York, Estados Unidos | |
| Estado | Histórico | |
| Información artística | ||
| Género(s) | Literatura, Poesía, Prosa | |
| Período de actividad | Década de 1940 – Década de 1960 | |
| Artistas relacionados | Renacimiento de San Francisco, Generación silenciosa, Beatnik, Hippie, Black Mountain College | |
| Miembros | ||
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Jack Kerouac Allen Ginsberg William S. Burroughs Herbert Huncke Lucien Carr Neal Cassady Gregory Corso Lawrence Ferlinghetti Gary Snyder Michael McClure Weldon Kees | ||
La Generación Beat (en inglés: Beat Generation) fue un movimiento literario iniciado por un grupo de autores cuyo trabajo exploró e influyó en la cultura y la política de los Estados Unidos en la era posterior a la Segunda Guerra Mundial.[1] La mayor parte de su trabajo fue publicado y popularizado por miembros de la Generación silenciosa en la década de 1950, más conocidos como beatniks. Los elementos centrales de la cultura Beat son el rechazo a los valores narrativos estándar, la búsqueda espiritual, la exploración de las religiones americanas y orientales, el rechazo al materialismo económico, el retrato explícito de la condición humana, la experimentación con drogas psicodélicas y la liberación y exploración sexual.[2][3]
Aullido (1956) de Allen Ginsberg, El almuerzo desnudo (1959) de William S. Burroughs y En el camino (1957) de Jack Kerouac están entre los ejemplos más conocidos de la literatura Beat.[4] Tanto Aullido como El almuerzo desnudo fueron el foco de juicios por obscenidad que finalmente ayudaron a liberalizar la publicación en los Estados Unidos.[5][6] Los miembros de la Generación Beat desarrollaron una reputación como nuevos bohemios hedonistas, que celebraban la inconformidad y la creatividad espontánea.
El grupo central de autores de la Generación Beat —Herbert Huncke, Ginsberg, Burroughs, Lucien Carr y Kerouac— se conoció en 1944 en el campus de la Universidad de Columbia en Nueva York y sus alrededores. Más tarde, a mediados de la década de 1950, las figuras centrales, excepto Burroughs y Carr, terminaron juntas en San Francisco, donde conocieron y se hicieron amigos de figuras asociadas con el Renacimiento de San Francisco.
En la década de 1950, se formó una subcultura Beatnik alrededor del movimiento literario, aunque esta fue vista a menudo de manera crítica por los principales autores del movimiento Beat. En la década de 1960, elementos del movimiento Beat en expansión se incorporaron al movimiento hippie y a los movimientos más amplios de la contracultura de la década de 1960. Neal Cassady, como conductor del autobús Furthur de Ken Kesey, fue el puente principal entre estas dos generaciones. El trabajo de Ginsberg también se convirtió en un elemento integral de la cultura hippie de los años 60, en la cual participó activamente.
Etimología
[editar]Aunque Kerouac introdujo la frase «Generación Beat» en 1948 para caracterizar un movimiento juvenil underground y anticonformista percibido en Nueva York, al poeta Herbert Huncke se le atribuye el primer uso de la palabra «beat».[7] El nombre surgió en una conversación con el escritor John Clellon Holmes. Kerouac admite que fue Huncke, un estafador callejero, quien usó originalmente la frase «beat», en una discusión anterior con él. El adjetivo «beat» podía significar coloquialmente «cansado» o «abatido» dentro de la comunidad afroestadounidense de la época y se había desarrollado a partir de la imagen «beat to his socks» (abatido hasta los calcetines),[8][9][10] pero Kerouac expandió el significado para incluir las connotaciones de «optimista» (upbeat), «beatífico» y la asociación musical de estar «en el ritmo» (on the beat).[11]
Lugares significativos
[editar]Universidad de Columbia
[editar]Los orígenes de la Generación Beat se pueden rastrear hasta la Universidad de Columbia y el encuentro de Kerouac, Ginsberg, Carr, Hal Chase y otros. Kerouac asistió a Columbia con una beca de fútbol americano.[12] Aunque los beats son generalmente considerados antiacadémicos,[13][14] muchas de sus ideas se formaron en respuesta a profesores como Lionel Trilling y Mark Van Doren. Los compañeros de clase Carr y Ginsberg discutieron la necesidad de una «Nueva Visión» (un término tomado de W. B. Yeats), para contrarrestar lo que percibían como los ideales literarios conservadores y formalistas de sus maestros.[15]
El «inframundo» de Times Square
[editar]Ginsberg fue arrestado en 1949. La policía intentó detener a Jack Melody (alias «Little Jack») mientras conducía un automóvil en Queens con Priscella Arminger y Allen Ginsberg en el asiento trasero. El coche estaba lleno de artículos robados. El vehículo se estrelló mientras intentaban huir y los tres escaparon a pie. Allen Ginsberg dejó cuadernos incriminatorios. Se le dio la opción de declararse demente para evitar la cárcel y fue internado durante 90 días en el Hospital Bellevue, donde conoció a Carl Solomon.[16]
Solomon era posiblemente más excéntrico que psicótico. Fanático de Antonin Artaud, se entregaba a comportamientos autoconscientemente «locos». Solomon recibió tratamientos de terapia electroconvulsiva en Bellevue; esto se convirtió en uno de los temas principales del poema «Aullido» de Ginsberg, que estaba dedicado a Solomon. Solomon se convirtió más tarde en el contacto editorial que aceptó publicar la primera novela de Burroughs, Yonqui, en 1953.[17]
Greenwich Village
[editar]Los escritores y artistas Beat acudieron en masa a Greenwich Village en la ciudad de Nueva York a fines de la década de 1950 debido al bajo alquiler y el elemento de «pueblo pequeño» de la escena. Allen Ginsberg fue una gran parte de la escena en el Village, al igual que Burroughs.[18]
Burroughs, Ginsberg, Kerouac y otros poetas frecuentaban muchos bares de la zona, incluido el San Remo Cafe, Chumley's y Minetta Tavern.[18] Jackson Pollock, Willem de Kooning, Franz Kline y otros expresionistas abstractos también fueron visitantes frecuentes y colaboradores de los Beats.[19]
San Francisco y la lectura de la Six Gallery
[editar]Ginsberg había visitado a Neal y Carolyn Cassady en San José, California, en 1954 y se mudó a San Francisco en agosto. Se enamoró de Peter Orlovsky a finales de 1954 y comenzó a escribir Aullido. Lawrence Ferlinghetti, de la nueva librería City Lights Bookstore, comenzó a publicar la serie City Lights Pocket Poets en 1955.
El apartamento de Kenneth Rexroth se convirtió en un salón literario los viernes por la noche. Cuando Wally Hedrick le pidió a Ginsberg que organizara la lectura de la Six Gallery, Ginsberg quería que Rexroth sirviera como maestro de ceremonias, en cierto sentido para unir generaciones.
Philip Lamantia, Michael McClure, Philip Whalen, Ginsberg y Gary Snyder leyeron el 7 de octubre de 1955. Lamantia leyó poemas de su difunto amigo John Hoffman. En su primera lectura pública, Ginsberg interpretó la primera parte recién terminada de Aullido. Fue un éxito y la velada condujo a muchas más lecturas de los poetas de la Six Gallery.[20]
Fue también un marcador del comienzo del movimiento Beat, ya que la publicación de 1956 de Aullido y su juicio por obscenidad en 1957 lo llevaron a la atención nacional.[21]
La lectura de la Six Gallery informa el segundo capítulo de la novela de Kerouac de 1958 Los vagabundos del Dharma, cuyo protagonista principal es Japhy Ryder, un personaje basado en Gary Snyder. Kerouac quedó impresionado con Snyder y fueron cercanos durante varios años. Lawrence Ferlinghetti lo llamó «el Thoreau de la Generación Beat».[22]
Noroeste del Pacífico
[editar]Los Beats también pasaron tiempo en el noroeste del Pacífico, incluidos Washington y Oregón. Kerouac escribió sobre sus estancias en las Cascadas del Norte de Washington en Los vagabundos del Dharma y En el camino.[23]
El Reed College en Portland, Oregón, también fue un lugar para algunos de los poetas Beat. Gary Snyder estudió antropología allí, Philip Whalen asistió a Reed y Allen Ginsberg realizó múltiples lecturas en el campus alrededor de 1955 y 1956.[24]
Figuras significativas
[editar]Burroughs fue presentado al grupo por David Kammerer. Carr se había hecho amigo de Ginsberg y le presentó a Kammerer y Burroughs. Carr también conocía a la novia de Kerouac, Edie Parker, a través de quien Burroughs conoció a Kerouac en 1944.
El 13 de agosto de 1944, Carr mató a Kammerer con un cuchillo de Boy Scout en Riverside Park en lo que luego afirmó fue defensa propia.[25] Se deshizo del cuerpo en el río Hudson. Luego fue a ver a Kerouac, quien lo ayudó a deshacerse del arma.[26]
Carr se entregó a la mañana siguiente. Kerouac fue acusado como cómplice y Burroughs como testigo material, pero ninguno fue procesado. Kerouac escribió sobre este incidente dos veces en sus obras: una vez en La ciudad y el campo, su primera novela, y nuevamente en Vanidad de Duluoz. Con Burroughs, coescribió Y los hipopótamos se cocieron en sus tanques, sobre el asesinato.[26]
Participantes
[editar]Mujeres
[editar]Las mujeres de la Generación Beat que han sido publicadas incluyen a Edie Parker; Joyce Johnson; Carolyn Cassady; Hettie Jones; Joanne Kyger; Harriet Sohmers Zwerling; Diane di Prima; Bonnie Bremser; Lenore Kandel; Elise Cowen; y Ruth Weiss, quien también hizo películas. Carolyn Cassady escribió su relato detallado de la vida con su esposo Neal Cassady, que también incluía detalles sobre su aventura con Jack Kerouac. Lo tituló Off the Road, y se publicó en 1990. La poeta Elise Cowen se quitó la vida en 1962. La poeta Anne Waldman fue menos influenciada por los Beats que por el posterior giro de Allen Ginsberg hacia el budismo.
Afroestadounidenses
[editar]Aunque los afroestadounidenses no estuvieron ampliamente representados en la Generación Beat, la presencia de algunos escritores negros contribuyó a la progresión del movimiento. Beats como el poeta Bob Kaufman y el escritor LeRoi Jones (Amiri Baraka) aportan a través de su trabajo perspectivas distintivamente negras sobre el movimiento. LeRoi Jones se casó con la escritora Beat Hettie Cohen, quien se convirtió en Hettie Jones, en 1958. Junto con Diane di Prima, trabajaron para desarrollar la revista Yūgen.
Cultura e influencias
[editar]Sexualidad
[editar]Una de las creencias y prácticas clave de la Generación Beat fue el amor libre y la liberación sexual,[27] que se desviaba de los ideales cristianos de la cultura estadounidense de la época. Algunos escritores Beat eran abiertamente homosexuales o bisexuales, incluidos dos de los más prominentes (Ginsberg y Burroughs). Sin embargo, las novelas de Kerouac presentan una historia de amor interracial (Los subterráneos) y sexo grupal (Los vagabundos del Dharma).
Uso de drogas
[editar]Los miembros originales de la Generación Beat usaron varias drogas diferentes, incluyendo alcohol, marihuana, benzedrina, morfina y más tarde drogas psicodélicas como peyote, ayahuasca y LSD.[28] A menudo abordaban las drogas de manera experimental, inicialmente sin estar familiarizados con sus efectos. Su uso de drogas fue inspirado en gran medida por un interés intelectual, y muchos escritores Beat pensaban que sus experiencias con las drogas mejoraban la creatividad, la percepción o la productividad.
Romanticismo
[editar]Gregory Corso consideraba al poeta romántico inglés Percy Bysshe Shelley un héroe. Ginsberg menciona el poema de Shelley Adonais al comienzo de su poema Kaddish. Michael McClure comparó Aullido de Ginsberg con el poema revolucionario de Shelley Queen Mab. La principal influencia romántica de Ginsberg fue William Blake, a quien estudió durante toda su vida.
Jazz
[editar]Los escritores de la Generación Beat estuvieron fuertemente influenciados por artistas de jazz como Billie Holiday y las historias contadas a través de la música. Escritores como Jack Kerouac y Bob Kaufman incorporaron las emociones que sentían hacia el jazz en sus obras.
Fuentes estadounidenses tempranas
[editar]Los Beats se inspiraron en figuras estadounidenses tempranas del movimiento trascendentalista, como Henry David Thoreau, Ralph Waldo Emerson, Herman Melville y especialmente Walt Whitman.
Surrealismo francés
[editar]Carl Solomon introdujo la obra del autor francés Antonin Artaud a Ginsberg, y la poesía de André Breton tuvo influencia directa en el poema Kaddish de Ginsberg. Philip Lamantia introdujo la poesía surrealista a los Beats originales.
Budismo y taoísmo
[editar]Gary Snyder definió lo salvaje como aquello «cuyo orden ha crecido desde adentro y se mantiene por la fuerza del consenso y la costumbre en lugar de una legislación explícita». Snyder atribuyó lo salvaje al budismo y al taoísmo, intereses de algunos Beats.
Temas
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En 1982, Ginsberg publicó un resumen de los «efectos esenciales» de la Generación Beat:
- Liberación espiritual, «revolución» o «liberación» sexual, es decir, liberación gay, catalizando de alguna manera la liberación de la mujer, la liberación negra y el activismo de las Panteras Grises.
- Liberación del mundo de la censura.
- Desmistificación y/o despenalización del cannabis y otras drogas.
- La evolución del rhythm and blues hacia el rock and roll como una forma de arte elevado, como lo demuestran The Beatles, Bob Dylan, Janis Joplin y otros músicos populares influenciados en los últimos años cincuenta y sesenta por las obras de poetas y escritores de la generación Beat.
- La difusión de la conciencia ecológica, enfatizada temprano por Gary Snyder, Jack Loeffler y Michael McClure.
- Oposición a la civilización de la maquinaria militar-industrial, como se enfatiza en los escritos de Burroughs, Huncke, Ginsberg y Kerouac.
- Atención a lo que Kerouac llamó una «segunda religiosidad» desarrollándose dentro de una civilización avanzada.
- Retorno a una apreciación de la idiosincrasia frente a la regimentación estatal.
- Respeto por la tierra y los pueblos indígenas.
«Beatniks»
[editar]El término «beatnik» fue acuñado por Herb Caen del San Francisco Chronicle el 2 de abril de 1958, fusionando el nombre del reciente satélite ruso Sputnik y Generación Beat. Esto sugería que los beatniks estaban (1) «lejos de la corriente principal de la sociedad» y (2) «posiblemente pro-comunistas». El término de Caen se quedó y se convirtió en la etiqueta popular asociada con un nuevo estereotipo: el hombre con barba de chivo y boina recitando poesía sin sentido y tocando bongós.
«Hippies»
[editar]Durante la década de 1960, aspectos del movimiento Beat se metamorfosearon en la contracultura de la década de 1960, acompañados de un cambio en la terminología de «beatnik» a «hippie». Muchos de los Beats originales siguieron siendo participantes activos, notablemente Allen Ginsberg, quien se convirtió en un elemento fijo del movimiento contra la guerra. Sin embargo, Jack Kerouac rompió con Ginsberg y criticó los movimientos de protesta radical de la década de 1960.
Hubo diferencias estilísticas entre beatniks y hippies: los colores sombríos, gafas de sol oscuras y barbas de chivo dieron paso a ropa psicodélica colorida y cabello largo. Los Beats eran conocidos por «mantenerse cool» (perfil bajo), mientras que los hippies se volvieron políticamente activos.
Crítica
[editar]La Generación Beat fue recibida con escrutinio y se le asignaron muchos estereotipos. Revistas como Life y Playboy describieron a los miembros de la Generación Beat como nihilistas y poco intelectuales.
Norman Podhoretz, un estudiante en Columbia con Kerouac y Ginsberg, más tarde se convirtió en un crítico de los Beats. Su artículo de 1958 en Partisan Review, «The Know-Nothing Bohemians», fue una crítica vehemente principalmente de En el camino y Los subterráneos de Kerouac, así como de Aullido de Ginsberg. Su crítica central es que el abrazo de la espontaneidad por parte de los Beat está ligado a una adoración antiintelectual de lo «primitivo» que puede volverse fácilmente hacia la insensatez y la violencia.
Citas
[editar]Tres escritores no hacen una generación.
Nadie sabe si fuimos catalizadores o si inventamos algo, o simplemente la espuma montando sobre una ola propia. Éramos las tres cosas, supongo.
Películas
[editar]- Con las horas contadas (D.O.A.) (1949)
- Pull My Daisy (1958)
- The Beat Generation (1959)
- Un cubo de sangre (1959)
- The Subterraneans (1960)
- Greenwich Village Story (1961)
- Next Stop, Greenwich Village (1976)
- Heart Beat (1980)
- El almuerzo desnudo (1991)
- The Life and Times of Allen Ginsberg (1993, documental)
- The Last Time I Committed Suicide (1997)
- The Source (1999, documental)
- Beat (2000)
- Howl (2010)
- William S. Burroughs: A Man Within (2010, documental)
- Magic Trip (2011, documental)
- Big Sur (2012)
- En el camino (2012)
- Kill Your Darlings (2013)
- Inside Llewyn Davis (2013)
- Queer (2024)
Véase también
[editar]Referencias
[editar]- ↑ Evans, Mike. «Introduction». The Beats: from Kerouac to Kesey : an illustrated journey through the Beat Generation. Running Press.
- ↑ «The Beat Generation – Literature Periods & Movements» (en inglés). The Literature Network.
- ↑ Charters, Ann (2001). Beat Down to Your Soul: What was the Beat Generation?. Penguin Books. ISBN 0141001518.
- ↑ Charters (1992) The Portable Beat Reader.
- ↑ Ann Charters, introduction, en Beat Down to Your Soul, Penguin Books (2001) ISBN 978-0-14100-151-7 p. xix «[...] la conclusión del juicio por obscenidad en San Francisco contra Lawrence Ferlinghetti por publicar Howl and Other Poems de Ginsberg [...] en el cual el juez Clayton W. Horn concluyó a favor del acusado que 'Aullido' tenía lo que él llamó 'contenido social redentor'.», p. xxxiii «Tras el exitoso juicio de Aullido, revistas literarias abiertas y subversivas brotaron como hongos silvestres por todo Estados Unidos.»
- ↑ Ted Morgan, Literary Outlaw, New York: Avon, 1988. p. 347, trade paper edition ISBN 0-380-70882-5: «El fallo sobre Naked Lunch marcó en efecto el fin de la censura literaria en los Estados Unidos.»
- ↑ «Beat movement (American literary and social movement) – Encyclopædia Britannica». britannica.com. Consultado el 30 de noviembre de 2014.
- ↑ «Beat to his socks, que fue una vez la imagen más total y desesperada de la pobreza para los negros, se transformó en una cosa llamada la Generación Beat...» James Baldwin, "If Black English Isn't a Language, Then Tell Me, What is it?," The New York Times, 29 de julio de 1979.
- ↑ «La palabra 'beat' se usaba principalmente después de la Segunda Guerra Mundial por músicos de jazz y estafadores como un término de jerga que significaba en la ruina, o pobre y exhausto. El músico de jazz Mezz Mezzrow la combinó con otras palabras, como 'dead beat'...» Ann Charters, The Portable Beat reader, 1992, ISBN 0-670-83885-3, ISBN 978-0-670-83885-1.
- ↑ «Herbert Huncke recogió la palabra [beat] de sus amigos del mundo del espectáculo en el Near North Side de Chicago, y en el otoño de 1945 introdujo la palabra a William Burroughs, Allen Ginsberg y Jack Kerouac.» Steven Watson, "The Birth of the Beat Generation" (1995), p. 3, ISBN 0-375-70153-2.
- ↑ La exuberancia es mucho más fuerte en la versión publicada de En el camino que en su manuscrito (en forma de rollo). Luc Sante: «En el rollo, el uso de la palabra 'santo' debe ser un 80 por ciento menor que en la novela, y las referencias salmódicas a la generación única del autor han bajado al menos dos tercios; los usos de la palabra 'beat', de hecho, favorecen claramente lo exhausto sobre lo beatífico.» New York Times Book Review, 19 de agosto de 2007.
- ↑ Beard, Rick, y Leslie Berlowitz. 1993. Greenwich Village: Culture and Counterculture. New Brunswick, N.J. Publicado para el Museo de la Ciudad de Nueva York por Rutgers University Press. 167.
- ↑ «En este ensayo 'Beat' incluye a aquellos poetas estadounidenses considerados vanguardistas o antiacadémicos desde c. 1955 – 1965.», Lee Hudson, "Poetics in Performance: The Beat Generation" recopilado en Studies in interpretation, Volume 2, ed Esther M. Doyle, Virginia Hastings Floyd, 1977, Rodopi, ISBN 90-6203-070-X, 9789062030705, p. 59.
- ↑ «... la resistencia está destinada a ocurrir al traer a la academia a escritores tan antiacadémicos como los Beats.», Nancy McCampbell Grace, Ronna Johnson, Breaking the rule of cool: interviewing and reading women beat writers, 2004, Univ. Press of Mississippi, ISBN 1-57806-654-9, ISBN 978-1-57806-654-4, p. x.
- ↑ Genter, Robert (2004). «"I'm Not His Father": Lionel Trilling, Allen Ginsberg, and the Contours of Literary Modernism». College Literature 31 (2): 22-52. JSTOR 25115190. doi:10.1353/lit.2004.0019.
- ↑ Morgan, Literary Outlaw (1988), pp. 163–165.
- ↑ Morgan, Literary Outlaw (1988), pp 205–6.
- ↑ a b Beard y Berlowitz. 1993. Greenwich Village. "The Beat Generation in the Village." 165–198.
- ↑ Beard y Berlowitz. 1993. Greenwich Village. "The Beat Generation in the Village." 170.
- ↑ Wills, David S. (7 de octubre de 2015). «Sixty Years After the Six Gallery Reading». Beatdom (en inglés). Consultado el 10 de junio de 2024.
- ↑ Ginsberg, Allen. Howl. Edición crítica de 1986 editada por Barry Miles, Original Draft Facsimile, Transcript & Variant Versions, Fully Annotated by Author, with Contemporaneous Correspondence, Account of First Public Reading, Legal Skirmishes, Precursor Texts & Bibliography ISBN 0-06-092611-2 (pbk.)
- ↑ Smith, Mike (7 de noviembre de 2013). «Adaptation And The Environmental Beat: Poet-Activist Gary Snyder Lands In Albuquerque | Weekly Alibi» (en inglés). Consultado el 10 de junio de 2024.
- ↑ «Pacific Northwest Seasons: Ross Lake: Paddling in the Path of Beat Poets». pacificnwseasons.blogspot.com. 22 de septiembre de 2008. Consultado el 30 de noviembre de 2014.
- ↑ «Reed Magazine: When the Beats Came Back (1/6)». reed.edu. Archivado desde el original el 14 de noviembre de 2020. Consultado el 30 de noviembre de 2014.
- ↑ Knight, Brenda, Women of the Beat Generation: The Writers, Artists, and Muses at the Heart of a Revolution, 978-1573241380, Conari Press, 1998.
- ↑ a b Kakutani, Michiko (10 de noviembre de 2008). «A Jack Kerouac-William S. Burroughs Collaboration: 'And the Hippos Were Boiled in Their Tanks'». The New York Times. ISSN 0362-4331. Consultado el 12 de septiembre de 2017.
- ↑ Morgan, Bill (2011). The Type Writer Is Holy: The Complete, Uncensored History of the Beat Generation. Berkeley, CA: Counterpoint.
- ↑ Lundberg, John (16 de octubre de 2011). «The Great Drug-Induced Poems». Huffington Post. Consultado el 12 de septiembre de 2017.
Bibliografía
[editar]- Charters, Ann (1992). The Portable Beat Reader. Penguin Books. ISBN 0-670-83885-3.
- Charters, Ann (2001). Beat Down to Your Soul: What Was the Beat Generation?. NY: Penguin. ISBN 0-14-100151-8.
- Knight, Brenda (1996). Women of the Beat Generation: The Writers, Artists, and Muses at the Heart of a Revolution. Conari Press. ISBN 1-57324-138-5.
- Miles, Barry (2001). Ginsberg: A Biography. Londres: Virgin Publishing Ltd. ISBN 0-7535-0486-3.
- Morgan, Ted (1983). Literary Outlaw The Life and Times of William S. Burroughs. NY: Avon. ISBN 0-380-70882-5.
- Raskin, Jonah (2004). American Scream: Allen Ginsberg's "Howl" and the Making of the Beat Generation. University of California Press. ISBN 0-520-24015-4.
Enlaces externos
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